所以，現在羅陌都是在和元奎仔細商量雨幕裡的幾場打鬥戲。

槍戰戲的話反而要好一點，畢竟不是熱兵器戰爭片，只要有一些炸點還有槍支就能夠拍出槍戰戲，街上後期的cg處理之後，就能夠製造出讓人看都不敢看的槍戰效果，不過在肉搏方面，就需要很多設計了。

中國第一武指那當然是袁和平袁八爺，他的動作指導的確不是蓋的，而袁八爺的動作指導，為什麼好看，其實原因說穿了也很簡單，那就是他的電影動作看得懂，看得爽！看得懂又包括每一個打鬥動作的原因充分，你一拳我一腳，觀眾知道為什麼你要這樣打——例如說對方一個掃堂腿，那麼自己就跳起來在空中躲避，這些都是一個因果鏈條，袁和平的動作指導就是有著這樣的特點。同時，他的打鬥場景符合物理場景——為什麼會被摔飛，從哪個方向飛出去，這些都有一個因果聯絡，所以大家看得懂，有代入感。而且他指導的動作，不快不慢，不會和某些人一樣亂拉慢鏡頭，也不會打得太快，大家看得清楚。

其次是看得爽，袁隆平的武術指導作品，設計動作流暢、迅捷，每一個動作有因果鏈條，而且基本都是有效動作，功放轉化有針對性，而且在鏡頭的特寫上又能把電影描述得驚心動魄。（袁八爺的動作指導真不是蓋的，仔細分析一下，肯定能夠找到這些特點，最簡單的看一部《太極張三丰》，看得懂、看得爽真是發揮得淋漓盡致）。

現實打鬥中攻防轉換是難得的瞬間，而袁和平的動作是去掉了平淡無奇的打鬥後的精彩集錦，是人為編織的攻防轉換集錦。無巧不成書，動作戲是為了好看，所以取材真實——為了看得懂、又高於真實——為了看得爽，就好像主流故事片也不是生活，而是生活的縮影（寓言）一樣。他用生活化的實戰招式譜寫，用漂亮伸展的戲曲功架表演，用人為的編織使之傳成鏈條，再透過微調使之抑揚頓挫，從而建立起因果，構築起邏輯，營造出充分的合理性。

袁和平的動作設計也是浪漫與真實的調和，浪漫是延長真實，是誇張，它能填補人們對無趣現實的遺憾，觀影是一次心理狂歡。而如果把握不好尺度，就會劍走偏鋒，使觀眾從心甘情願地“被欺騙”中抽離出來，太假與太真都會讓觀眾覺得煩。痴迷於誇張風格的觀眾在少數，痴迷於武打寫實的觀眾也在少數，迷戀於某種特定風格的觀眾也在少數。不走極端、中規中矩的袁氏動作片迎合了絕大多數。所以他的電影才會如此受歡迎……

不過，在《盜夢空間》之中，羅陌追求的卻是一種稍微有點誇張，但大部分還是特別寫實的動作，這種動作就好像《激戰》裡面一樣，特別實用，也特別純樸，但是其中也不乏一招一式的精彩，但主要還是偏向寫實風格……而這方面，元奎就是比較擅長的了。

在這一場雨幕的激戰之中……羅陌自己其實也有一定的私心，他自己的打戲會設計得比較多一點，因為他現在也沒有終止自己的武術訓練，本來在《畫皮》的時候，羅陌的一些高難度動作已經可以做出來了，而現在過去了接近兩年的時間，他的很多動作也做得更加得心應手，控制力道什麼的也是很輕鬆的事兒。在這樣的情況之下，羅陌也希望能夠多展示一點自己的身手……畢竟很多人心中也總有一個武打夢……這點很多人都有，羅陌也不例外。

“不用替身的話……其實打鬥倒是沒有太多風險……就是這效果……”元奎說話很直，直接把自己有點擔心羅陌會打不好的想法說了出來。

“沒關係……到時候反正你在旁邊，打不好的你直接說出來就是了，不用顧慮我的面子。”

“那好吧。”元奎點點頭，同意了下來。

很快，劇組已經來到了廣州。

雨幕之中的戲開拍了……羅陌的《盜夢空間》裡面那輛衝出來的大火車要