朋友也是搞音樂的，他說寫歌就是幾個調式來回組合，簡單極了。你們這些教音樂的，應該都不覺得寫歌是件難事吧？”

第59章　音樂聯覺

簡單極了？寫歌不難？

郝強對音樂創作的這種理解，讓黃國侖啞然失笑。

孫彥抬槓說：“郝強，你這什麼朋友啊？音樂家嗎？居然說寫歌不難？要是寫歌不難的話，誰都能當音樂人了。”

郝強接道：“嘿，你還別說，我這哥們兒還真就說了，誰都能當音樂人，只要是學過音樂的人，就都能寫歌。”

魯柔笑諷：“你這哥們兒的臉可夠大的。”

大家都被逗笑了，只要是有點常識的人應該都會想到，寫歌肯定不是件容易事。

黃國侖喝了口酒，情緒上湧著開始給大家上音樂課：“要想知道寫歌到底難不難，你首先得知道音樂創作到底是怎麼一回事。先不說填詞，就做流行音樂的作曲，郝強這哥們兒說的倒是沒錯，流行音樂的作曲，主旋律確實就是幾個調式的組合。只要是有點音樂基礎的人，確實都能寫歌。這就像學了幾天繪畫人能自主作畫，學了幾天寫作的人可以試著寫作一樣，但這樣出來的作品好不好，就要另說了。學了幾天音樂的人，突然明白創作是怎麼一回事後，都會有這麼一個過程，會覺得創作很簡單。但這時候，他們可能只是剛剛入門而已，後面的東西還多著呢。要想把所有的音樂創作技巧都融會貫通，這就不是一件容易事了。”

魯柔笑話郝強：“郝強，你這哥們兒就像黃老師說的，是個新人吧？”

“什麼新人啊，我這哥們兒從小就是學音樂的，央音的高材生！現在在一家文化集團工作，主攻編曲，相當的牛！可能對於黃老師來說，寫歌很難，但對於我這哥們兒來說，寫歌就是件輕輕鬆鬆的事。平常咱們唱的歌，由他隨便一改，馬上能變成另外一首歌，還倍兒好聽！他絕對是天才那一系列的。”

孫彥較真說：“敢問你這位天才的哥們兒，寫出過什麼出名的作品嗎？”

“他主要給舞臺劇做音樂，他說的那些東西我都不懂。流行音樂在他眼裡根本就不入流。他說流行音樂翻來覆去就那幾個調式，太easy了。”

“easy？”

黃國侖忍不住又笑了，講說：“這要真是你這哥們兒說的話，那我覺得他這麼多年音樂都白學了。不管是哪個型別的音樂創作，都不能用easy來形容。要是真easy的話，流行音樂的世界就是大師遍地走了。”

黃國侖近一步講：“流行音樂領域出大師，在某種程度上說，要比其他型別音樂出大師的難度更大。因為確實就像郝強這朋友所說，流行音樂的創作主要就集中在幾個調式的轉變和組合，萬變不離其宗。要想把這裡面的東西給學透，還要在無數前輩音樂人已經組合出了無數種經典旋律的基礎之上，推陳出新，做出新的突破，這就非常困難了。”

見同座的人聽的還挺認真，黃國侖不自覺的就把老師的架子給端出來了，給眾人繼續普及樂理知識：“作曲和作畫、寫文章其實是一個型別的工作。作曲家用基本的調式來組合成旋律，就像畫家是用最基礎的顏色來表現這個世界，也像小說家用最基礎的詞彙和段落來構建文章。

調式就是音樂人手裡的顏色，是文學家心中的詞彙。有點藝術素養的人應該都知道，畫畫的時候，紅色會給人展現出特別熱情、熱烈的觀感，灰色讓人看了會有壓抑的感覺。作曲家用旋律表達情感時也是一樣，需要聽眾心情緊張急促的時候，他們會用一些頻率高的調式組合，需要表現悠揚和緩的情緒時，會用慢調來鋪陳。

你們完全可以把作曲想象成作畫，有點繪畫基礎的人，甚至不會畫畫的人，你給他顏料，他一樣能給你畫出一幅畫來。但這