恐怕那場超級大流感的最終死亡人數，還會再向上翻幾番。

在那人心惶惶的恐怖三個月中，死亡與絕望時刻籠罩在全人類頭上，也正是在三個月時間裡，這首充滿絕望與悲觀色彩的《黑色序曲》，被一位音樂家創造了出來。

而創作出《黑色序曲》後，據說原本打算創作出組曲《黑色》　的那位音樂家就以自殺的方式，成為這首音樂的第一個祭品。

在隨後的若干年裡，《黑色序曲》陸陸續續導致了多達二十次的自殺事件，其中包括了為這首曲子創作了歌詞的一位著名作詞家。

然後這首《黑色序曲》就理所當然的成為了禁曲，並在很多年時間裡都位列於十大全球禁曲之首。

但時間是撫平一切傷痛的最強武器，四十年前有位天才歌手大膽的為《黑色序曲》重新編曲，讓其以不那麼絕望與悲觀的方式重新於世人見面。雖然整首歌曲依然透著壓抑，卻在歌詞的演繹下變成了小人物被生活所迫的壓抑。而且壓抑的盡頭依然沒有希望。

打個比方的話，那就是被改編之後的《黑色序曲》。整首歌唱下來就像是一個彈簧不斷被壓抑的過程，而且壓抑到最後不是彈簧再度展開，而是被壓抑成了一個鐵餅……

四十年前的時代，這平行世界中國的經濟正出於一個低谷蕭條期，這首被改編的《黑色序曲》便算是應運而生，在那個年代很是被傳唱了一段時間。

等國民經濟重新逐漸好轉，這首被改編的《黑色序曲》便也就自然而然的消聲覓跡。

陳默之所以知道這首《黑色序曲》，卻是因為在給他在長音院的公共課，籌備“流行歌曲的時代性”素材的時候。偶然從浩如煙海的時代音樂資料中發現，並因為其顯明的時代特徵而記住的。

有意思，這個紅骷髏奏者居然選這首《黑色序曲》，他難道是是覺得本場獲勝無望，所以打算用這首過分壓抑，其實根本不適合在這種比賽性質場合唱的歌，給大家一個十分深刻的印象麼？

陳默猜不透，所以他表現出了比聽《野子》時更大的興趣，全神貫注看著專屬休息室中的電視機螢幕。

在陳默的注視下。紅骷髏奏者在拉了一小段《黑色序曲》的旋律後，現場樂隊和現場配唱就接過了渲染壓抑氣氛的工作，讓紅骷髏奏者可以將全部精力投入到歌唱之中。

從紅骷髏奏者開唱的第一句，就能聽出他或者他身後的團隊。對《黑色序曲》又進行了第三度的改編，歌聲中透露的情緒已經不是純粹的壓抑，而是帶上了一絲若有若無的宣洩感。

等整首歌唱下來。宣洩的情緒被一點點推到最高，這首歌果然被紅骷髏奏者做了大幅度改編。

但這依然無法改變一個事實——《黑色序曲》。依然是《黑色序曲》。

宣洩的吶喊，無法壓蓋住壓抑的基本旋律。

這就好比。就算是將一輛汽車裝飾的再美麗或者怪異，再不拆掉車輪和發動機系統的前提下，就永遠無法改變汽車是汽車。

所以最終的結果，並沒有出乎陳默的預料，天籟雙姊以壓倒性的得票數戰勝了紅骷髏奏者，進入了下一輪。

五位現場嘉賓倒是意見很統一，既對天籟雙姊演繹的《野子》充滿讚賞，又欽佩於紅骷髏奏者唱《黑色序曲》的勇氣。

唯一讓陳默比較無語的，是那個冒牌的他和天籟雙姊交流的很嗨皮，言語幾乎沒下限到了打情罵俏的程度，真是有辱斯文啊有辱斯文。

這甚至導致陳默腰間軟肉，很無辜的遭到了池魚之殃——是文暖暖在氣不過之下偷偷掐的。

痛的呲牙咧嘴的陳默，覺得等著一場錄完之後，他必須向趙金江額外索要一筆**損失費，才能消除掉心中的鬱悶。

而這種情緒，甚至影響到了陳默對