一九五五年隨著《怪物復仇記》的下檔，這個短暫的“3d黃金期”宣告結束。

直到七十年代，環幕電影、球幕電影、imax巨幕電影紛紛誕生，而3d電影技術也有了長足發展以前的3d電影需要兩臺放映機同步把畫面投射到兩邊的銀幕上，稍差一點都會嚴重影響觀看效果，但隨著阿蘭西里芬特和克里斯戈登發明的“立體視覺”專利技術出現，這一難題得到了解決。這種技術可以把左右兩隻眼睛看到的畫面交替地印在一套普通三十五毫米電影膠片上，放映機以四十八幀/秒（通常速度的兩倍）的速度放映，放映鏡頭前加上一個週期轉動的遮光板，於是兩套畫面交替出現，不過由於視覺延遲觀眾並不會察覺。

而第一部使用“立體視覺”技術製作的3d影片是一部色青片《空姐》，該片以十萬美元成本賺取兩千七百多萬美元的票房，令人詫異地成為了電影史上最賣座的3d電影（按照比例算），在它的帶動下，整個七十年代的3d電影多半是些成人電影和恐怖片，甚至還有把兩者結合在一起的。

可惜

技術的發展並未帶來內容上的長進很長時間以來立體電影最大的致命弱點就是有技術無情節，人們看3d電影就如同看馬戲，純粹圖的是一個新鮮勁兒，這使3d電影一直只是作為一種電影附屬品而存在，從未作為電影業的主流。

進入八十年代後，3d電影的題材開始變得豐富，故事片、紀錄片、恐怖片、動作片紛紛以3d為賣點，其中比較有代表性的是一九八一年的西部片《槍手哈特》，影片中的拔槍、射子彈、飛刀等撲面而來的鏡頭讓很多觀眾驚出了一身冷汗。

整個八十年代早中期誕生了大量的3d電影，如《13號星期五》、《鬼哭神嚎》、《大白鯊3d》等。

不過即便是如此，主流電影人對這種形式的電影依然抱有排斥的態度一方面3d電影有很多藝術水準的確不高自降身價，另一方面3d技術的侷限性依然很大，還達不到他們對電影高品質的要求。

所以，在新鮮感散去之後，3d電影再次被觀眾打入冷宮，以至於很長時間內人們只能在一些遊樂場所才能看到這樣的電影。

作為一個先知先覺的人，徐存自然是知道3d電影是電影的必然趨勢，而且它也許還能挽救已經有些頹勢的香江電影。

另外，身為一個電影人，身為一個兩輩子的電影人，徐存也有義務促進電影行業的發展。

這跟利益無關，純粹就是個人的興趣愛好，就像上一世的卡梅隆、斯皮爾伯格、傑弗瑞等好萊塢的幾大巨頭一樣，他們在成名之後都是數字3d電影的擁躉，斯皮爾伯格和卡梅隆更成為身體力行的先行者上一世，斯皮爾伯格在早在八十年代初期就製作了《大白鯊3d》，卡梅隆早在九六年就曾為《終結者2》製作了一支迷你的3d電影續集。

而與卡梅隆、斯皮爾伯格、傑弗瑞等人相比，在促進3d電影發展方面，徐存還有三大優勢：

第一大優勢，上一世被3d大片轟炸了多年的徐存對3d技術太瞭解了，遠不是卡梅隆等還在摸索的人可比的！

第二大優勢，徐存知道《侏羅紀公園》是一部受全世界觀眾喜愛甚至是吹捧的好電影，用它來推廣3d電影絕對是無往而不利！

第三大優勢，如今的徐存不差錢又勢力大成現在，徐存已經在全世界絕大多數電影場市大國都擁有院線，一個命令下達，就能讓這些電影院、戲院全都進入到3d時代，這可是即使是巔峰時期的卡梅隆等好萊塢巨頭聯合在一起都做不到的事！

所以，徐存敢說：“促進3d電影發展，捨我其誰！”

……

（未完待續。。）

第七百零三章　一日夫妻百日恩