仙劍選擇的首播時間是一月二十八號，正好碰上了熊孩子們放假的時間段。

蔡依濃也很明白，除了遊戲的原著粉之外，期待仙劍的觀眾大都是小孩子以及年輕人。

俊男靚女，特效打鬥，這些對年輕觀眾的吸引力都很大。

後世的電影，往往會根據自己的題材以及觀眾的喜好來選擇相應的檔期。動畫片就上暑期，喜劇片就上賀歲。你要是成心拿一部催淚片在賀歲檔上給人家添堵，那就好做好賠本捱罵的準備。

寒假裡，小孩子往往都把持著家裡的遙控器。儘管此時網路已經在一些地區普及，但是在大部分家庭裡，看電視還是最為普遍的娛樂方式。

就在這個檔口，仙劍悄眯眯的上星播出了。

經過一個多月的宣傳之後，仙劍在彎彎以及國內的京城臺同時開始播出。彎彎那邊的電視臺是蔡依濃的門路，而京城臺這邊則是依賴於小馬奔騰的人脈。

年輕人們不喜歡那些過於厚重的電視劇，看電視就是為了樂呵，想學什麼東西我直接去看新聞不好嗎？

仙劍無疑是一部相當成功的電視劇，儘管在劇情編排以及表演上存在很大的問題，但是這並不妨礙它成為2005年的一部現象級電視劇。

雖然總是有人說仙劍是什麼“時無英雄，遂使豎子成名”，但是別忘了，2005年可不像是武俠劇已經凋零的後世。

這個時期華藝的神鵰天龍可以說是紅遍大江南北，武俠熱仍然在持續著。

在這樣的環境之下，仙劍仍然能留在人們的記憶裡，靠的肯定不只是所謂的情懷加成。

總而言之，仙劍就這麼火了起來。

與歷史上不同，這一次仙劍直接在國內與彎彎同時開播，收視率不會被盜版所分流。

寒假裡，幾乎每個小孩子晚上都會握住遙控器，坐在電視機前等待仙劍的開播。他們有的喜歡瀟灑不羈的李逍遙，有的喜歡清純脫俗的趙靈兒，還有的喜歡無拘無束的林月如。

仙劍的成功之處，就在於人物塑造十分成功。每個人物都有相應的故事與性格，在足夠的劇情鋪墊之下，角色的行為也變得更加的真實，更加令人可信。

不像是後世，所有的設定以及劇情基本都是為了主角的愛情而服務。除了主角之外，所有人都是工具，都得為了主角的愛情或者事業犧牲。

仙劍裡的每一個人物都突出了其性格中的閃光點，極為富有藝術感。李逍遙的俠義，趙靈兒的宿命，林月如的悲戀，劉晉元的犧牲。連蜀山的兩位老大爺都有自己專屬的副本劇情跟設定，所有人的行為都有跡可尋，可以引起觀眾內心的共鳴。

還是前面說的，普通觀眾在看電視劇的時候並不會去思考什麼劇情背後的意義。

一般人判斷一部劇好與不好的標準，就是自己能否產生情感上的共鳴。用通俗一點的話來說，就是能不能看進去。

好的電視劇，其敘事結構非常的合理。主角們的感情會跟隨劇情的變化而產生波動，而觀眾在這個過程中也會隨著主角們的經歷而產生情感上與心理上的共鳴。看到主角傷心時，觀眾們會感到悲傷。看到主角深陷危機時，觀眾們又會感到緊張。

這本來應當是影視劇的一個基本標準，讓人產生情感上的共鳴本身就是藝術作品最為基礎的一個屬性。

可惜，在後世，能讓人產生共鳴居然也成了一件稀罕事。大女主們在熒幕上肆意的揮灑著狗血與不太夠用的智商，連跳崖都能不溼衣服不壞妝容。

就這樣還想讓人們產生共鳴？下輩子吧！

其實，仙劍的劇情有些過於淒涼了。所有人都未曾逃離命運的把控，嘗試穿越時空的李逍遙也好，困居蜀山與道為伴的劍聖也好，在命運面前都是渺小的。