為主，人物多采用較大反差的處理方式，墨菲同時利用影調的變化，來營造環境的氣氛和人物情緒內在的心理變化。

同時，大部分全景鏡頭，墨菲都會適當的使用升降運動，並且以橫向移動鏡頭來展示環境的氣氛。

跟其他的黑色犯罪電影類似，墨菲在一些犯罪場景的處理上，多以雨、夜、煙、霧等手段營造氣氛。

墨菲始終都清楚一件事，當觀眾進入影院，影片一定要呈現出他所希望的，或者說他已經判斷出來的這部影片的風格及手段，這是一種滿足感，商業電影必須要滿足觀眾。

但只有滿足感是不夠的，還要給觀眾一種意外，這種意外會讓觀眾驚喜，覺得過癮，進而產生超值的心理暗示，從而令影片獲得好評和理想的商業成績。

聖誕節過後，墨菲專門就影片的後期製作，接受了福克斯娛樂頻道的採訪。

攝像機鏡頭前，來自福克斯電視臺的記者問道，“墨菲，聽說《黑暗之城》這部影片已經基本完成了剪輯，你的剪輯工作從來都是這麼快嗎？”

“一般來說都比較快，像對於《迭戈羅斯》這樣的電影，我總會挑出幾天的時間來對拍攝的鏡頭進行剪輯，最快的時候，每天大概能剪出成片的十幾分鍾。”

面對記者的話筒，墨菲還是保持著真真假假的採訪風格，“而在剪輯《黑暗之城》時，對於十多周的拍攝樣片，我和喬迪進行的速度並不算快，因為僅僅坐在那兒盯著所有的樣片已經夠累了，況且我還有大批大批的鏡頭，即使是我在拍攝時已經儘量減少鏡頭數了，但最終的數量還是令人頭疼。”

說到這裡，墨菲笑了笑，“儘管如此，我還是得縮小剪輯時間來更好得掌控全片。我有一個非常好的剪輯師——喬迪格里菲斯。他參與了我們的全程拍攝。如果你想要坐在那裡，回想拍攝時的一切，並第一時間找到想要的素材，那麼你必須擠出時間做這些。”

“據說大部分拍攝時你用了兩部IMAX攝像機。”這個記者顯然具備一定的專業素養，“為什麼你喜歡用兩臺攝影機進行拍攝？”

墨菲稍稍想了一下，這才說道，“動作場景我會用多臺攝影機，但對於所有戲劇性的場景，我只用兩臺攝影機。喜歡用兩臺攝影機拍攝是因為每一個鏡頭我都能看在眼裡，而不會像用多臺攝影機時不斷分心，去想其他鏡頭會是什麼樣的。我每天晚上都會觀看樣片，如果你總是使用多臺攝影機進行拍攝，那麼你就會有大量的鏡頭，這樣在剪輯時就會十分棘手，也十分耗費時間。”

“我得到過確切的訊息，《黑暗之城》的拍攝你沒有用故事板和鏡頭列表。”記者的訊息也很靈通，“你要如何記錄這一切？”

“用我的大腦。”墨菲點了點自己的頭，“我一直都是用大腦來創造場景，每天晚上躺在床上，我都會在腦海裡剪輯著每一幕場景，一直剪到影片結束。看樣片時，導演理應在腦海中記住每個鏡頭，這之前是每位導演都會做的。”

隨著時間的推移，劇組放出的宣傳物料越來越多，而且卡拉費斯按照墨菲的要求，也在尋找更加強大有效的宣傳點。

第六百七十七章不靠譜的主意

一部電影想要大賣，宣傳營銷是關鍵中的關鍵。

希斯萊傑的死，對曾經那部《黑暗騎士》貢獻極多，無數次歷史經驗證明過，一個死去的主要演員遠比一個活著的對電影貢獻大。

但墨菲不想也不會讓詹姆斯弗蘭科出現意外情況，那《黑暗之城》這部影片肯定要找另一個宣傳點，而且是能引起高度關注的那種。

然而，這個世界上總是有些突然出現的意外情況，會讓原本制定的計劃，推行起來遇到一些障礙。

二十世紀福克斯在英國遇到了一些麻煩，據說很可能因為詹