洪濤，原本洪濤還想自己去唱這首主題曲呢，可惜影片的製作方婉轉的表示了他的要求。說是劇情裡需要一位女聲。

第七首歌，也就是專輯的最後一首歌非常有特點，它和前面的所有歌曲曲風都不太相同，居然是一首帶著朋克風格的硬搖滾。歌名叫做the&nbsp；pretender。這是噴火戰鬥機樂隊的一首歌，當然了，現在還沒寫出來呢。就被洪濤給扼殺了。

洪濤為什麼會選一首硬搖滾呢，除了他的記憶有限之外。他確實覺得這首歌很適合自己目前的狀態。歌名翻譯過來就是《偽裝者》，而他自己現在就是一名徹頭徹尾的偽裝者。不管和誰在一起、做什麼，他的臉上總是帶著一層面具，還是永遠不能、也不打算揭下來的面具。這首歌是洪濤獻給自己的歌，所以他唱起來非常投入，差點沒把嗓子給喊啞嘍。用錄音師的話說，他不應該去唱前面那些情歌、靈魂音樂什麼的，他應該去組建一支搖滾樂隊，自己去當主唱，因為他的身上具備那種叛逆、控訴、革命和撕心裂肺般的感覺。

“搖滾你奶奶的球！”這是洪濤心裡對那位知名錄音師的回答，他懂個屁！唱自己能不投入？就自己這個破嗓子，一場演唱會下來估計就得失聲了，還搖滾呢，最先滾的就是自己！

不得不說的就是，專業就是專業的，專輯發行一週之後，被錄音師極力看好的這首the&nbsp；pretender立刻就竄上了排行榜的第二名，網上的下載量它也是no&nbsp；matter&nbsp；what的兩倍還多，其餘的歌曲也都在排行榜上佔據了一定的位置，只是有些慢熱而已。

“不識貨的玩意！”洪濤對這個結果無可奈何，他自己最喜歡dance&nbsp；withfather和run這兩首歌，可惜流行音樂永遠都是年輕人的主場，他們顯然並不太中意這兩首慢悠悠的抒情歌曲，the&nbsp；pretender這種充滿了反抗、叛逆風格的嘶吼，才是他們的最愛。

不過在北美音樂界裡，除了排行榜之外，還有一個樂評圈子，兩者誰也談不上誰更權威。前者是反應了流行的趨勢，後者則反應了歌曲的質量，說白了就是前者負責體現銷量，後者負責評價質量。一般來講，凡是由一位新歌手演繹並且突然躥紅的歌曲，都會遭到那些樂評人的狠貶。但是這次他們突然集體改變了風格，對洪濤這張專輯一致讚不絕口，按照他們的說法，這些歌曲拿出哪一首來，也足以成為一張專輯中的主打歌，現在一起放出來，有點太奢侈了。

“還算你們識貨，如果這些歌你們也看不上，那我就得去告你們種族歧視了！至於為什麼不一張專輯配一兩首，然後多出幾張專輯，哥們不是不想啊，而是肚子裡真沒貨了。我要是告訴你們我這些歌都是連偷帶搶弄過來的，沒有一首是我自己創作出來的，你們該作何感想呢？”洪濤此時正坐在私人飛機裡橫穿美國大陸呢，看著這些樂評人寫的文章，他是連搖頭帶嘆氣啊，重生者的世界他們真不懂！

銷量節節高升，還有那麼多文章來吹捧，洪濤這次算是徹底紅透了，都有點發紫了。現在你隨便去美國的各個城市裡轉吧，只要聽見有店鋪或者商場裡在放歌曲，那十有**就是他的聲音。而且這次美國人已經完全忘記了他的種族、國籍，百分百的把他視為了一個自己人。這也是他這一段不停折騰的結果，不光要讓自己獲得了美國人的認識，還得讓自己獲得了他們的認同。

他的所作所為，從最開始的緋聞不斷、特立獨行，到後來的崇尚冒險、投資獲利，再到後來綁架案的處理方式、策劃製作參加真人秀節目、發表個人專輯這一系列舉動，不僅都獲得了成功，還很符合歐美人的思維習慣和處世方式。所以大家已經習慣了一個長著亞洲面孔的年輕人，用各種各樣的成