岩瀨健第一次穿越時空，應該是在婚禮的發言之後了。那時候看著一襲婚紗的吉田禮，心裡的不甘湧上心頭，打動了妖精，最終觸發了穿越時空的奇蹟。 但在最後一集，他最後一次從過去時空回來的時候，卻是回到了婚禮發言之前。 “你穿越數次，只是改變了短短的幾個小時，在這幾個小時裡，人要改變自己的心意和考慮事情的方法都很難，更遑論改變一段感情了。” 面對妖精的話，岩瀨健卻很釋然。多虧了妖精賜予他的能力，他回到過去彌補了很多後悔的事情，雖然不知道正確與否，雖然也沒有機會了，但他已經下定決心要踏出最後一步，表達自己的心意了。 這麼多次的穿越，其實改變的不止有過去的事情，更多的還是岩瀨健自身的改變。 重新審視了自己、重新審視了和吉田禮的感情以後，他不再像第一次遇見妖精時那麼不甘了。 於是，面對這樣巨大改變後的岩瀨健，妖精給予了他最後一次奇蹟。 所以他才會回到了婚禮發言之前，這是最佳的時機了。 ... “重要的不是感嘆著過去的現在，而是面向未來改變現在的意志。” 一如這部劇在前面幾集的各種金句一樣，在最後一集，透過妖精之口，編劇再一次向觀眾表達了這部劇最核心的價值觀。 於是岩瀨健重新站在了婚禮發言的麥克風前。 這是一段一鏡到底的長鏡頭... “小學時候的夢想是成為一名可愛的新娘的禮、一點不順心就馬上鬧彆扭的禮、很擅長洗制服的禮、一直都在身邊的禮...” 水上隼人感情真摯地訴說著他的角色和青梅竹馬的過去，悲傷和不甘溢於言表。 但這就是最後了。 “因為一直在身邊想著隨時可以說的話，最終一次都沒有說出口。” 人生在世誰又沒有後悔的事情呢。無論前世還是今生，水上隼人都有著無數次想著“如果”“要是”的過去。 不止與感情有關，回想起當時那些不甘的過去，水上隼人將那份心情融入到臺詞和表演中。 從今以後，要只爭朝夕，活在當下，絕不讓自己後悔。他將自己的感情，還有岩瀨健的感情，都融入到了臺詞裡： “我喜歡過禮。” ... 長澤雅美在水上隼人表演的過程中，就隨著感情遞進在眼裡蓄起了淚珠。 將頭髮束起，戴上銀色髮卡，一片斜斜的劉海從左邊落下，襯托出長澤雅美的一張臉美麗的不可方物，因為強忍著眼淚而抿緊雙唇，泫然欲泣的表情更是使她顯得楚楚可憐。 “我喜歡過禮。” 然後在這句臺詞之後，一滴淚珠驀地從那張絕美的臉龐落下。 古人喜歡用“梨花帶雨”來形容女子流淚的模樣。就像那兩句古詩：“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨。” 美麗的詩詞形容美麗的女子。 本就明眸皓齒的長澤雅美，在經過這段時間愛情的滋潤以後，更是多了幾分美豔。 這個流淚的鏡頭，我見猶憐的模樣，或許會成為她在《求婚大作戰》裡最美的鏡頭吧。 ... 在演戲的時候，相比於純粹的爆發戲，難度更高的反而是隱忍感情，欲發不發的壓抑戲份。 或者更詳細一些，簡單的是不分場景的“爆發、炸裂”；難的是，按照情景，循序漸進，讓觀眾進入演員的情緒。 扯起青筋大吼大叫的爆發誰都會，但是把感情藏在心裡、藏在眼底，壓抑著自己，然後自然而然流露出來的戲份卻又不是誰都能做到的。而往往，這樣的戲份不會經常被形容為“演技炸裂”，但卻更能夠打動觀眾。 舉個例子，就好比前世的劉奶茶吃烤鴨的經典場景。 不管過了多少年，人們在看到挺著大肚子的劉若英，一個人不停地往最裡塞著烤鴨、嘴角滿是狼狽的醬料、沒有任何臺詞、眼淚自然而然地隨著感情落下的時候，總是會不由得心中一堵。 這就是一場感情自然流露的頂級哭戲。 觀眾作為外行，最能直觀評價臺上的人的表現的時候，往往就需要找到一個突破口。而這突破口，就是哭戲之於演員、高音之於歌手...等等。 所以哭戲，或許不是劃分演員演技的唯一標準，但一定是一個