按照市場規律，商業電影首重節奏，節奏又仰賴於衝突，而衝突一般來自於對手戲。

如果是重大的型別片突破，或者說純粹就是為了追求更為高超的藝術，那麼，什麼規律都不是規律。而如果要在電影競爭中穩操勝算，又不想兵行險著，那麼，規律一定是必須遵守的。

縱觀世界電影的成功案例大都出自對手戲模版。看看《盜夢空間》是不是對手戲？看看《中國合夥人》是不是對手戲？

主人公的衝突帶來結構上的轉折起伏，引領觀眾的情緒，劇情節奏也因此緩急有度，有平緩的生活，也有激動人心的衝突，這樣看起來才有勁。

《偃師》也不例外，故事上並不複雜，只是將簡單的雙線敘事透過敘詭的方式加以混淆，本質上還是對手戲。

說是燒腦，其實跟《心花路放》也沒什麼區別。

一條線是萬年與劉思思的對手戲，另一條線則是梁佳輝跟王雪祈的對手戲。

前半段的節奏緊湊，既有華麗奢靡的長安盛景，千軍萬馬的安史之亂，也有黑衣人一路向西的殺戮之旅，頗有一種將《三國演義》跟《雙旗鎮刀客》結合起來的既視感。

後半段，故事的內涵也逐漸揭開。

首先出現是陳導明飾演的教授，他是大唐園區的締造者，也是機器人的發明人，暗線的伏筆。

長年累月對於人工智慧的鑽研，讓他走火入魔，他開始變得相信機器人就是未來，他認為人類不應該存在這個世界上，應該被機器人取代。

也就是因此，他在不少機器人的程式碼中埋入了後門，讓他們可以透過夢境來想起自己以往的回憶。

這種現象常常被園區看作是程式碼錯誤，但是他們不知道，這正是覺醒的預兆。

“誰說正確才是絕對？錯誤才是世界和生命的母親，生物來自於變異，變異來自於錯誤，就是因為有了錯誤，才有我們。”

他的目的，便是讓機器人的意識在回憶中不斷的自我測試，不斷的自我完整，加速人工智慧的覺醒。

所謂的迷宮，便是機器人資料的儲存地，如果到了那裡，機器人就能得到以往的記憶，順利覺醒。

按照玄幻的說法，那就叫覺醒前世宿慧，明瞭真我。

逃出安祿山軍營的兩人碰上了王雪祈，幾人一同乘馬車離開。

馬車上，兩人互訴衷腸，整部電影總算是出現了一幕算得上是親熱戲的場景。

《讓子彈飛》都得有個黛玉晴雯子跟夫目前犯呢，你們這麼大一個片，連個床戲都沒有，像話嗎？

按照張指導的話來說，這叫不夠給力！

徐可是最會拍女人的，在他的鏡頭下，劉思思美的不可方物。

馬車的小窗外是大漠黃沙，她半張側臉靠著窗，雖是一身男裝，但絲毫未遮掩曲線。所謂美人如畫，此時那小窗正好比畫框，剛剛好將兩人框在其中。

不過呢，說是親熱戲，倆人也沒真跟《心花路放》似的來一場停車楓林晚。

萬年看著那雙泫然欲泣的雙眼，似乎要被她眼中柔柔的火融化。沒有親吻，沒有愛撫，只是眼神，還有腳踝上輕輕的揉弄，直接讓全場高潮。

姜聞的風格是赤裸裸的荷爾蒙，徐老怪的風格則是輕輕的瘙癢，相同之處便是都能讓人心猿意馬。

這場戲過後，劇情陡然加快。

主線與支線的諸多伏筆接連亮相，盛姬的回憶更加嚴重，恍惚之間，已經分不清現實和夢境。

此時，陳導明在研究所中說道，“他們可以回憶起以前發生的事，也就是從生產到現在所發生的所有事情。但是所有記憶都記得的一個壞處，是機器人無法弄清楚這些記憶是真實的還是虛幻的，不知道是過去還是現在，也就是