但，他希望還能保留這種願望，如果一項技藝更容易流傳，更容易被掌握，那麼，當制琴的人多了，是不是所有的人，都能夠擁有一張琴呢？

好像伯牙鼓琴，高山流水，那砍柴的樵夫鍾子期也從行囊之中抽出膝琴來，坐而彈之，以聲應和，琴聲之中，溝通的不僅僅是那份知音，還是那份天涯不孤的道理。

莫愁前路無知己，琴聲遙遞流水聲。

樂聲如水，潺潺濤濤，縱橫萬裡，貫穿古今，連線的不僅是兩岸之人，更是千里萬裡，在這一條生命線上的旅人，如遠行之人仰望蒼穹，看那明月思念親人，在遙遠的地方，聽到那猶如鄉音的琴聲，勾起的難道不是淡淡的思情嗎？

不需要言語感慨高山流水，不需要文字記述那一場難忘的相逢，詩詞困於版櫝，文章圄於片紙，可不用雲中錦書，便可聞達於耳的，也只有樂音了。

以樂音傳心音，便是無循樂章，難道就沒有知音能夠聽出樂聲所言嗎？

或歡或哀，曠世之音，四野共享。

「但若能為此努力，便是不成，也不會有什麼遺憾了。」

紀墨說得堅定，小小年齡，對自己就有如此清晰的認知，對未來就有如此明確的方向，在很多人看來都是很難得的。

便是琴師傅，也不由得有些動容。

他沒有接上這樣的話，轉而問紀父：「他在家中便是如此嗎？」

紀父笑呵呵聽著，像是完全沒感覺到剛才的緊張氣氛，說：「這孩子就是孝順，對我們好，他的第一張琴就是給了他娘彈，能賣不少錢吶，就這樣白放在家中，他娘天天都要擦上幾次，我們不洗淨了手都不能碰，生怕手粗劃壞了琴……」

他的話語跟剛才那些完全對不上套，卻又讓琴師傅聽懂了，這是已經留下了一張琴？

他這裡也有留下的琴，如紀墨一樣，是留著做樣本的，卻不是為了自己，而是為了琴聲，對方制琴還是脫不開那個框架，每每做槽腹恨不得把樣本琴拆了一對一比量好了才行，琴師傅看過他為此專門留下的木板，上面刻畫著的就是槽腹所在的位置，長寬深淺，都寫得明白，一板一眼，做得也死板，稍微錯上一兩分，就不知道音在哪裡了。

琴師傅看不上那樣刻板的手段，如今紀墨送上門來，還是一副不在意別人偷師，就是要進行技藝交流的樣子，為了他的真大方，琴師傅也願意看看他制琴的過程，再說其他。

如此，紀墨就留在琴師傅這裡住下，說好了為期一年，卻在不斷延長，一老一小，時常圍著琴胚互相討論，對每一道工序的繁簡，改良空間等等，都有所論，琴師傅一開始是不喜歡這種改良的，但當一種工序變得簡單節省時間，他自然也不會不高興。

同樣的時間能夠做兩張琴和只做一張琴，熟練程度自然是不同的，若不是制琴太耗費時間，可能培養制琴匠也能縮短很多時間。

如琴聲，五年的時間也不過是五張琴，按照琴師傅的標準，這種程度哪裡能夠出師，少說還要再做十張琴，如此就是十年。

蹉跎十五載，技藝未必成。一項技藝前期投入的時間成本，還真不是貧寒之家撐得起來的。

於制琴這件事上，若要更加節省時間，大可流水線一般來做，卡一個時間差，做完這個等待陰乾的時候，剛好那個陰乾好了，可以繼續做，如此也不會白耗太多時間。

但人工不是機器，不可能保證每個弧度都是一模一樣的，一張琴有一張琴的特性，如同沒有兩片相同的葉子一樣，這甚至都不是統一了度量衡就能完全一樣的事情，為此，紀墨想要創新，就只能開發更多種類的琴了。

技藝上，亮光之外，多出啞光，也不失為一種創新。

第94章

除此之外，是否只能用