（感謝書友取名好麻煩的再次打賞！）想到捕魚達人那“蹭蹭發炮”音效和滾滾而來的金幣，陳成對大叔所言打魚滿載而歸的成就感感同身受，信筆在詩題上寫下了“捕魚達人”四個字。

經過對記憶中那些寫到漁民的詩詞名篇的回憶，陳成可以確定，就像詩人們對樵夫、歸園田居的美化一樣，對於漁民生活的想象，同樣是一種理想化、詩意化的存在。

什麼打魚不打魚，收穫不收穫，那都是次要的。

老子寫漁夫，就是為了表現一種“斜風細雨不須歸”、“也無風雨也無晴”的瀟灑，展現本人遺世獨立的逼格。

也就“桃花流水鱖魚肥”這一句算是對漁人收穫有側面描繪，其餘時候，詩人們都覺得，如果在詩中寫收穫多少魚，寫一網下去能賣多少錢——是很庸俗，很低階的！

讀書人的事，讀書人的詩，怎麼能跟升斗小民關注的東西一樣？

柳宗元的“獨釣寒江雪”和“欸乃一聲山水綠”都那麼出名了，可並沒有幾個打魚者去傳頌這些寫的就是他們的詩歌。

這些大詩人們寫的“漁民”，往往不是打魚者本尊，只是詩人們有了閒情逸致，偶然間去客串釣一下魚罷了。甚至連姜子牙那樣的，“客串”釣魚都顯得很敷衍。

只有陳成知道，什麼樣的“漁夫”歌能口口相傳後膾炙人口。

打魚人，最關心的不就是魚多不多麼，你整那些“獨釣”“欸乃”“不須歸”，他們聽不懂啊！

我這歌一出，一定能獲得漁民大叔的喜愛！

陳成信心滿滿！

在後世，有那麼一首歌，有那麼一部電影，將一個原本不聞名於世的地方變成了堪與蘇杭媲美的“魚米之鄉”，年齡稍長的人民群眾更是人人會唱。

那便是：洪湖水浪打浪。

洪湖水呀浪呀嘛浪打浪啊，

洪湖岸邊是呀嘛是家鄉啊，

清早船兒去呀去撒網，

晚上回來魚滿艙。

四處野鴨和菱藕啊，

秋收滿畈稻穀香，

人人都說天堂美，

怎比我洪湖魚米鄉……

這其中“早上去撒網，晚上魚滿艙”，可不就是漁民大叔對生活的最美好的嚮往嗎？

陳成微微一笑，便以此曲為藍本，改弦更張，創作出自己今天的最後一曲壓軸之作！

情感本來就是想通的，這歌既然能在後世贏得那麼多人的喜愛，必然是戳中了靠水而生的人們的內心。

我就不信，你們會言不由衷地強行挑我的毛病！

陳成提筆，上來首先把原作的“洪湖”給叉掉，換成“灕江”——

咱們入鄉隨俗嘛！

灕江浪打浪——

遙岸是吾居。

朝撒地羅網，

暮收沒落魚！

因為這是最後一局了，鬥詩的兩個人身邊都圍了許多人。

陳成倒也不介意自己的“大作”被他們提前窺探了去，反而寫得得心應手，洋洋自得。

“五絕派”的少年們看他寫的這四句，忍不住嘻嘻哈哈笑了起來：

這也能叫詩？

分明就是順口溜嘛！

而且這陳姓少年著實也太偷懶了吧？

第一首寫耕者的詩，他第一稿寫的是：破曉荷鋤去，薄暮驅牛歸。

第二首寫樵夫的詩，他寫的是：朝穿半嶺雲，暮踏斜陽路。

第三首寫漁民的詩，他又來一遍：朝撒地羅網，暮收沒落魚！

怎麼著？這個“早上怎樣怎樣，晚上如何如何”已經是你的保留句式，每首詩都必須要準備這麼來一遍嗎？

嗯，倒能說明，這三