工友回家雖然是一種仗義的行為，但更主要的是一種同命相憐的思鄉之情。影片的點晴在於思鄉，在於一種對思鄉的承諾，對工友酒後一番言語的回報。於是，當我們看到老趙絕望地自殺，然後又未遂之後，家鄉的概念便突現了出來。

養蜂人是背井離鄉，過著沒有固定之所的生活，但這種避世卻成就了他的家鄉。而*女的思鄉之情是不用言表的，巡警對外在人家鄉的理解也是人之常情，更重要的是那個拾荒的婦女，離開家鄉為了孩子，但家也是她一直思戀的，於是與老趙彼此投緣。無論是家還是鄉，都是漂泊者的根，成家還家，無論是哪一種，家比鄉恐怕更有誘惑力。

但家鄉卻絕不會因為人們的思戀而改變。

導演的結尾雖然很現實，但的確是最亮的一筆。中國，尤其是低層人士，在某種意義上來說都會造成離鄉的處境，這是不可避免的，也是不應該避免的。老王的家鄉已被拆遷，是不是動了人的根所在呢？

錯了，這時候老王這個死人的戲終於體顯了出來，影片在中間的部分曾說過老王也許和家人有著某名的矛盾，但破敗的殘門之上，諒解是最後的勝利。於是，老王的家鄉被拆了，老王身死了，但這個家卻還是完整的。對於現在這個時刻變遷的社會，所謂的根只有家，鄉則是一種固有的悲哀。

在一部被禁多年的紀錄片中（名字不好提及），中國人固守的黃土文化造成了一種無法擺脫的尋根與歸根情結，但那片黃土卻已經過度地承載了枯骨，取而代之的便是根，鄉音與鄉情都是一種奢望，更理智卻恰恰是一個家的概念。

老趙與拾荒女憧憬著家的未來，老王得到了家人的諒解，尋根的過程變得更加實際了，也許這便是家即根的概念。

說實話，本人雖然在試圖解析導演這番良苦的用心，但對這種根與家的概念卻也只能抱以一種理解之情，卻無法真正地苟同，也許現實令筆者的悲憫之心沒有如此感人吧。

閒話不說，本片的輕喜劇風格令人笑中含淚，這也是導演一貫的手法，趙本山的演出質樸無華，的確此角色非他莫屬。

韓兮

2007…2…5於通州

《冒牌天神》：自由意志的滿足

首先可以肯定的是，這絕不是金凱瑞最好的一部電影，也許因為本人對其那種過份誇張的表演風格一直抱有某種懷疑，相比較起來，亞當的表演可能更讓人看起來有點現實感。在美國喜劇片領域中，這兩個人以各自不同的風格主宰著票房，這卻也是不爭的事實。

有人說亞當的《神奇遙控器》在很大程度上是對本片的一種模仿，這話並沒有任何錯誤，因為按照此類影片的故事編排角度來說，這種模仿是很常規的，只要能夠保證票房，這麼做自然也無可厚非。就如《瘋狂的石頭》很大程度上學習了蓋裡奇一個道理。

但筆者透過對兩部影片的比較不能不說，相比起《神奇遙控器》中的感情戲而言，《冒牌天神》的催淚指數顯然是不及的，但就影片所展現的某種人生思考，以及製作的精良角度來說，《冒牌天神》恐怕還要高出一疇來，但這也僅是個人的一個簡單評判。

《冒牌天神》的故事很簡單，大體上分為幾個部分，第一是關於主人公的受挫。布魯諾作為一個新聞評論員，由於生活中的瑣屑以及事業上的不如意常常認為是上帝對他不公平，於是開始了詛咒上帝的舉動。在這一部分中，影片極力地表現了布魯諾的倒黴事件，從狗的習慣到布魯諾擺職後被流氓痛打等等。可以說是將人物的命運寫到了最悲慘的時刻，黴星高照，這種編排會將觀眾極力地吸引過來，即跟隨著人物的命運而唏噓。

第二部分當然就是上帝賦與了布魯諾神力，以他體會一下上帝的職能。於是，摩西分海變成了布魯諾分西紅柿湯的經