燈光重新亮起，觀眾心滿意足從放映廳裡走出來。

幾個年輕人邊走邊議論，

“老謀子玩兒美術還是有一套啊，蒸汽朋克玩的太溜了！”

“最後是倆人回了大陸？”

“估計是，保不齊還有第二集。”

“你說啊，英國技術都這麼成熟了，就沒給高層人士用一用？”

“你咋知道沒用？那誰，女王大人都熬了多少年了，興許···”

臥槽！

這麼一想還真挺靠譜，能活這麼長時間，還那麼健康的，全世界也就那幾位。

不過想到這兒，那位是不是也···

“哎呀，反正很牛逼！”

“前半段我還以為是個文藝愛情片，沒想到特效動作一點都不少，爽啊！”

“是啊，蒸汽朋克太夠勁了，就喜歡那種煙霧漫天飛的感覺。”

《獵手》就是一部抓住年輕人愛好的電影，有高概念的賽博朋克，有足夠接地氣的題材，聊齋式的氛圍配上看上去不搭的香江都市，居然就產生了一種奇妙的化學反應，怎麼想怎麼有深度。

記者見觀眾出來，便上前採訪感想。

“很好看啊，比《長城》好看多了，今年絕對的獨一份！”

“推薦，全程無尿點！”

“柳亦非演的特好！”

凌晨時分，不少影評人便迫不及待的把訊息釋出在了微博上。

“整個故事充滿了的詩情畫意：月夜下的破敗廢墟、傳統的古典建築、寺廟、道士、妖狐、中國古典樂器拉出的絃樂···藝術元素外，又不乏成熟的型別片要素：特效、動作，包括最後的大場面和留白，堪稱年度最優秀的商業片！”

“電影的原著是華裔作家劉宇昆的《祝有好收穫》，張一謀的加入，為原本的詩情畫意新增了更為本土，更為多彩的藝術要素，同時也新增了充分的商業要素，令單薄的故事不至於過於文藝化，相當成功的影像化嘗試。”

“充滿靈性和智慧，劉宇昆的小說本身就是將西方視角下的東方文化表達，再加上老謀子的美學功底和剋制的大場面表現，絕對值得一看！”

“從臥虎藏龍的月下屋頂追逐，轉向火車轟隆的蒸汽朋克，令我追思起大友克洋的《蒸汽男孩》。在狐狸變身的那一刻，真的很美。”

“中式鬼魅過渡到港式蒸朋世界觀，最後的狐女與最後的捉妖人之間另類相依為命的共生。獵人與獵物的角色在種族、性別、時代、政治等介質流動的互相凝視之間不斷錯位。最後狩獵愉快的祝福，是憤怒的覺醒，也是新舊世界間最後的簾幕被扯下。”

觀眾本以為今年的賀歲檔是爛片大戰，沒想到陳大導一怒翻車之後，張一謀反倒是帶來了一部令人耳目一新的大片。

而經過一日的發酵之後，《獵手》的評論也開始在網路上大規模的刷屏。

“中國神話元素和現代機械結合得很巧妙，用魔法這個概念找到了神話與機械的內在聯絡，做出了令人耳目一新的後半段。”

“神怪版婦聯啊，殭屍哥是浩克，熊熊是索爾，蛇老爺子是鷹眼，小狐狸嫣兒是黑寡婦，男主當然是逢人五五開的美國隊長，對上了對上了！”

“講真，電影裡吸引我的不是大場面，也不是國風的狐狸精故事。而是嫣兒的改造過程。當胡哥為俯身的柳亦非安上臀部零件的時候，說句難聽的，我好了！”

“我實在是太愛電影裡的中國味兒了···《臥虎藏龍》之後少見的有韻味的電影。不說了，我要搶票二刷去了···”

“非常喜歡機械九尾狐的設定，看到她吞下碳火變身的瞬間甚至有點想哭···”

今年市場慘淡，難得有一部華語片