市場，而非曲高和寡的藝術。

來到這裡的劇組，有些是為了之後的衝奧造勢，更多的是為了賣片。

而多倫多的獎項自然也更加青睞那些衝奧面向好的作品，畢竟是拿這個當作噱頭。近兩年，多倫多的風頭雖然被威尼斯搶去不少，但最根本的市場卻十分穩固。

人家背靠北美電影市場，片商如雲，威尼斯那邊連個正兒八經的交易市場都不完善。再看看今年那部四小時的金獅獎電影，哪個片商吃飽了撐的才買那玩意，最多也就是出dvd直接銷售，別想在院線上映。

奧斯卡不一樣，更青睞社會價值和藝術價值兼具的作品。當然，社會價值和政治正確要更加重要一些···

一個健康的，有知名度和公信力的電影節，應當跟市場是互補的。

高票房的商業片，本身就有人關注，無需藉助奧斯卡貼金。

而得不到關注的文藝片，也能憑藉奧斯卡的光環實現在院線的長期放映，長此以往便能形成一個相對更加健康的市場氛圍。

商業片能賺，藝術片也能賺，這樣人家才捨得投資。

看看金雞，簡拔無人關注的藝術片倒是做到了，但獲獎電影基本沒人聽過，對市場的影響力幾乎為零。

看了奧斯卡，觀眾會去找《寄生蟲》、《月光男孩》、《三塊廣告牌》等電影，會對這些獲獎文藝片產生興趣。

看完金雞，呵呵，這特麼什麼電影，聽都沒聽說過。

要看公信力和影響力，就去看看頒獎之後，那些獲獎電影有沒有人去關注和求種就成。

萬年見過求《感官世界》的，還真沒見過求《明天我愛你》的。

對於國內大多數電影導演來講，多倫多電影節的影響力也已經超過歐洲三大，又或者說，多倫多比較容易賣片。

歷史上，陳大導的《搜尋》就曾經參加過多倫多的展映，沒獲獎，但估計也賣了個三瓜倆棗。

今年同樣，小鋼炮的《我不是潘金蓮》、章子儀的《羅曼蒂克消亡史》以及夏宇的一部合拍片《龍之誕生》也來到了多倫多。

九月的加拿大，齁冷齁涼。

下榻酒店，萬年跟提前到了的老姐匯合，外加帶上達米恩跟玩獎盃玩兒的賊樂呵的石頭姐，前去拜訪合作伙伴跟同行。

先是多蘭，這貨在戛納被一通狂噴，心裡不太服氣，便帶著那部《只是世界盡頭》來到了多倫多。星光璀璨，外加導演有逼格，自然也是受到市場的不少關注。

多蘭一通吐槽戛納評審團，然後按照慣例，誇獎兩句萬倩的作品之後，領著眾人去了另一邊，介紹了自己老鄉維倫紐瓦給眾人認識。

這位跟諾蘭並稱商業片導演界的兩朵奇葩，得意招數就是把一個科幻片拍成文藝片。

甭管原先是什麼故事，什麼內涵，到了他手裡，那就得脫層皮，完完全全的變成他自己的風格。

諾蘭號稱諾神，這位就號稱維神，加起來就是唯唯諾諾神。

他的《降臨》在威尼斯顆粒未收，這次來多倫多，也是有藉著電影節宣傳的意思。這樣就挺好，也別玩什麼清高，該宣傳就宣傳，畢竟得掙了錢才能繼續花錢。

不是人人都是萬年，丫演不好戲就只能回家繼承億萬家產。

走了一路，隊伍越來越大，多蘭跟維倫紐瓦操著一口魁瓜法語嘚啵嘚啵說話；戴涵涵跟石頭姐憶往昔，順帶著還想看看石頭姐的獎盃長啥樣；

兩姐弟在最後瞎扯淡，老姐十月回國拍《南方車站的聚會》，靠著大滿貫的牌面毫無意外的pk掉了桂侖美，拿下了角色；萬年十月則要去香江拍《寄生蟲》，都是大忙人；

達米恩跟索尼經典，凱耶跟焦點，兩幫人跟斗氣似的，你說一句“《愛樂之城